不锈钢焊接在雕塑中的运用，已有半个世纪之久。作为一种特殊的表现手段，一直被雕塑家所重视，特别是现代建筑的几何体化和高度整体化、高度概括化，使人们明确地感受到昔日的一些动态较小、有着一定情节的或者较为庄重的题材雕塑作品已远远不能与现代化的建筑相适应，其主要原因是大平面的建筑体和雕塑作品之间不能形成大幅度的空间对比度。从空间构成的原则出发，现代的雕塑作品也需要轻巧的、大幅变化的及镂空的表现手法与大平面的建筑体相配合。强烈、单纯化的现代意识，激起了雕塑创作的强烈、单纯化的现代意识，激起了雕塑创作的强烈、单纯化的追求。不锈钢的优点能将结构延展出去，并在空间保持造型，焊接是使钢在空间构成中快速固定的最佳手段，也能最完美地表达我们的感觉。这类雕塑通常有一种大胆而优雅的特征，让尖长活泼在形状和精致无比的形体结合在一起，从有光泽的钢构件到烧折成为幻想效果的色彩表现，都富于现代形体的空间变化。而且，这种作品的活泼与浪漫，能够唤起伟大的力量。
不锈钢企业地球雕塑
早在60年代初，就有人认为在金属雕塑表面涂一层统一的颜色是一创举。就功能而言，则有助于整个作品的视觉整体感。如果雕塑受本身内容的限制，不能采用大幅度横跨空间的形式时，就需要用色彩来加强其可视度，这显然指的不是字面的意思，而是美感的需要。可以想象，雕塑的形体是可视的，一经加上色彩，明暗对比就集中到了整体结构的关系上去了。干净而均匀的色彩会贯穿在整体效果上。通过色彩的交替重复，明暗对比就自然而然地分开或统一成所谓三度空间中不连贯的构图，从而丰富了人们的视觉美感。美国著名的金属焊接雕塑家史密斯总是坚信色彩的魅力，把色彩的使用当成雕塑的一个重要组成部分。为了从高度反射的、光饱和的表面当中，产生鲜明的、变化无穷的效果，他对雕塑表面色彩及作品本身的光泽特别注意。
